Как стать актером: 10 основных шагов к профессии

Здравствуйте, в этой статье мы постараемся ответить на вопрос: «Как стать актером: 10 основных шагов к профессии». Если у Вас нет времени на чтение или статья не полностью решает Вашу проблему, можете получить онлайн консультацию квалифицированного юриста в форме ниже.


В раннем детстве дети проявляют свои актерские таланты — поют, танцуют, читают стихи. Это проходит с возрастом. Но часто в возрасте 14 лет подросток уверенно заявляет родителям, что хочет стать известным актером театра или кино. Как вы можете помочь своему ребенку сделать выбор, какие навыки необходимо развивать? Где можно учиться и что нужно знать начинающему актеру? Потому что одного «желания» сделать карьеру недостаточно. Вам нужно много работать, постоянно развиваться и самосовершенствоваться.

Профессиональные навыки

Будущий актер должен много читать. Невозможно стать актером без знания классики.

Какие навыки необходимы актеру?

  • выразительная мимика – актер умеет выражать все эмоции;
  • четкая речь, фундамент ораторского искусства – артист четко формулирует мысли, не имеет проблем с дикцией;
  • знание основ системы Станиславского – без знания основ невозможно двигаться дальше;
  • хорошая память – одна из основ театрального мастерства, память нужно постоянно тренировать;
  • умение воплощать разные образы – универсальные актеры ценятся выше;
  • хорошая физическая форма – актер должен быть выносливым и закаленным.

Театральный актер должен знать основы сценического боя. Если вы хотите стать востребованным и разносторонним актером, вам следует научиться танцевать и петь.

Как стать востребованным и популярным актером? Только постоянно становясь известным. Во-первых, вы можете разместить свою фотографию и резюме в Интернете, на сайтах для начинающих актеров, а видео с вашим выступлением — на YouTube. Артист — это бренд, который необходимо постоянно продвигать. Чтобы узнать, как стать популярным и востребованным актером, нужно изучить много разной информации.

Начинающего актера не должны отпугивать трудности. Актерская среда является жесткой, а конкуренция — ожесточенной. Чтобы достичь вершины, иногда приходится очень мало спать, очень много работать и очень нерегулярно питаться.

В чем отличия актера театра и звезды кино

«Играть в театре – это все равно, что оперировать скальпелем, а сниматься в кино – как делать операцию при помощи лазера» (Майкл Кейн).

Самое большое различие между выступлением на сцене и исполнение сцены перед камерой – локация. Перед камерой партнер по сцене находится рядом, поэтому общение происходит естественно, как будто никто их не слушает. Никаких преувеличенных звуков и движений, не нужно привлекать внимание аудитории, за актеров все сделает камера. На экране персонажи имеют несколько шансов сыграть правильно сцену благодаря дублям. Звуки при съемке художественных фильмов в павильоне записываются синхронно, для чего используются различные микрофоны. В том случае, если что-то пойдет не так, актер всегда может вернуться в студию и перезаписать свои сцены, устранив звуковые проблемы. Вам не нужно притягивать внимание аудитории, поскольку камера сделает это за вас.

Известно, что сценический исполнитель имеет только одну возможность привлечь внимание аудитории – с помощью голосовой проекции. В небольших театрах и в малобюджетных спектаклях может не быть микрофонов, поэтому твердый голос и отличная дикция имеют фундаментальное значение. Голосовое проецирование не означает крик. Голос имеет нормальную высоту, тембр и ритм, но вокализуется с использованием всех резонаторов.

То же касается и языка тела. Театральному исполнителю приходится подчеркивать свои действия, преувеличенно изображать эмоции на лице. Тогда зрители, сидящие на последних рядах, смогут видеть и слышать то, что происходит на сцене. Актеру кино нет необходимости использовать столь грандиозный язык тела, привлекать чье-то внимание. В противном случае даже в драматических сценах это будет представляться комично.

Театральные постановки проходят в реальном времени в линейном порядке. Исполнитель проживает жизнь своего персонажа в рамках конкретной истории. Театральные актеры проводят много времени на репетициях, выстраивая индивидуальность своих персонажей, заучивая свои реплики. Репетиции могут происходить в произвольном порядке, начиная с самых сложных сцен. Актер на сцене должен быстро ориентироваться, в случаях, когда происходят непредвиденные сбои во время живых выступлений, чтобы казалось, что их вообще не было. Исполнители много выигрывают, посещая уроки по импровизации. Она учит думать и действовать быстро.

Чтобы попасть в Голливуд, нужно много и упорно работать, а также быть удачливым. Для начала нужно иметь актерские данные для профессионального обучения в своей стране. Необходимо стараться регулярно выезжать в США, чтобы участвовать в специальных тренингах и проходить актерские курсы. Чтобы не терять время, следует в период учебы общаться с различными продюсерами, которые в дальнейшем смогут помочь подняться по карьерной лестнице. После обучения очень важно грамотно подготовить собственное портфолио. Обязательно нужно знать английский язык для свободного общения с иностранцами и своими возможными работодателями. И затем надо стараться рассылать свое портфолио в как можно большее количество голливудских компаний. И если задаваться вопросом как стать актером в Голливуде, то эти полезные советы и рекомендации обязательно должны принести успех.

Чтобы попасть в Голливуд, нужно много и упорно работать, а также быть удачливым. Для начала нужно иметь актерские данные для профессионального обучения в своей стране. Необходимо стараться регулярно выезжать в США, чтобы участвовать в специальных тренингах и проходить актерские курсы. Чтобы не терять время, следует в период учебы общаться с различными продюсерами, которые в дальнейшем смогут помочь подняться по карьерной лестнице. После обучения очень важно грамотно подготовить собственное портфолио. Обязательно нужно знать английский язык для свободного общения с иностранцами и своими возможными работодателями. И затем надо стараться рассылать свое портфолио в как можно большее количество голливудских компаний. И если задаваться вопросом как стать актером в Голливуде, то эти полезные советы и рекомендации обязательно должны принести успех.

Жизнь такого человека достаточно сложная. У не бывает выходных и праздников, он постоянно находится на репетициях или выступлениях.

Актеры должны уметь контролировать движения и фразы. В обязанности такого человека входит необходимость обладать хорошей памятью. Настоящий профессионал никогда не пользуется помощью суфлера, так как знает свою роль наизусть.

Все актеры следят за своим внешним видом и в обществе выглядеть идеально. Профессия не имеет выходных, праздников и запланированного заранее графика в личной жизни. Это постоянный труд, который на первый взгляд может показаться простым, но, если окунуться в эту специальность поглубже, то оказывается не все так просто как кажется.

Каждый день актер должен создавать новый образ, перевоплощаться, и показывать публике те или иные образы и характеры. Такая профессия подойдет уверенным в себе людям, артистичным и активным.

Где учиться на актера

В России достаточно учебных учреждений, которые могут обучить профессии «Актер». Это можно сделать в вузах, ссузах и на специальных курсах. Обучение может составлять от нескольких месяцев до 5—6 лет.

Список 4 учебных учреждений, где можно выучиться на профессию актера:

  • Школа-студия (институт) им. Вл. И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А. П. Чехова.
  • Высшее театральное училище (институт) им. М.С.Щепкина при Государственном академическом Малом театре России.
  • Московский театральный колледж при Московском театре под руководством О.Табакова.
  • Киноколледж № 40 «Московская международная киношкола».

Как стать актером: основные шаги к большой карьере, славе и богатству

Для многих людей профессия актера — это нечто недостижимое и священное, то, что доступно только избранной группе талантливых людей. Но на самом деле это профессия, в которую попадают только те, кто действительно этого хочет, а все необходимые навыки, как и в любом деле, приходят с практикой.

Сегодня мы решили рассказать, как стать актером в России и за рубежом тем, у кого есть большое желание и готовность к конкретным действиям. Это единственный способ достичь того, чего вы хотите.

Многие режиссеры говорят, что в актерском ремесле нужны харизма, отличная память, терпение и невероятная работоспособность. Если вы считаете, что обладаете всеми этими навыками, то первый тест пройден. Вы можете двигаться дальше.

Прежде всего, вы должны понять, что актер — это не тот, кто ходит по съемочной площадке с недовольным лицом и жалуется, что в его латте недостаточно сахара.

Профессионал в этой индустрии постоянно работает над собой — запоминает длинные реплики, часами ждет появления перед камерой, готов к ненормированному графику, рано встает, экспериментирует с внешностью, разнообразными образами, а также периодами пропускает роли и длительные командировки.

Кроме того, он прекрасно понимает, что в актерской профессии.

Несмотря на то, что каждый день выходит множество фильмов и происходит множество театральных постановок, гораздо больше людей хотят играть в них главные (или хотя бы второстепенные) роли.

Каждый актер должен знать, что широкое признание и востребованность — это не только приложенные усилия, но и счастливая случайность.

Это означает, что популярность и слава иногда приходят совершенно случайно, а иногда и вовсе не приходят.

У всех актеров (особенно начинающих) бывают моменты, когда нет предложений о съемках или участии в различных проектах. В таких случаях некоторым приходится переходить на режим жесткой экономии.

Вы должны помнить об этом и искать дополнительные источники дохода, чтобы не полагаться только на свою основную профессию.

Многие люди, далекие от мира кино, считают, что ключ к успеху в профессии — это выглядеть идеально. Однако в действительности это далеко не так.

В фильмах и телешоу есть роли для абсолютно разных типов — от старой бабушки до гика. Поэтому стройная фигура и гладкое лицо вовсе не являются необходимыми атрибутами успеха.

Лучше всего сосредоточиться на своей харизме, потому что она гораздо важнее, чем внешность. Актер должен уметь завладеть вниманием аудитории, вызвать симпатию или откровенное неприятие. Это достигается умением владеть собой и вести себя в реальной жизни (а значит, и на камеру).

Опытные режиссеры также любят советовать начинающим актерам научиться нормально воспринимать критику. Потому что профессиональный актер — это инструмент в руках режиссера. Часто вам приходится соответствовать его видению и играть в соответствии с ним.

Какие качества нужны, чтобы стать актером?

Джонни Депп сделал долгую и успешную карьеру в Голливуде, став в итоге одним из самых узнаваемых имен в индустрии и получив звание самого сексуального мужчины в мире по версии журнала People в 2003 и 2009 годах. Помимо появления на большом экране, Депп участвовал во многих телевизионных шоу, церемониях награждения и даже выступал на нескольких сценах в качестве музыканта.

Он — одна из самых эксцентричных и противоречивых личностей Голливуда. Он сыграл всех — от вампира до кинорежиссера. От Безумного Шляпника в «Алисе в стране чудес» до Джонни Диллинджера в «Джонни Д. (оригинальное название Public Enemies), Депп сумел завоевать сердца миллионов, его имя стало нарицательным.

Как стать актером в Голливуде? Джонни Деппан впервые появился на экране в классическом фильме ужасов Уэса Крейвена «Кошмар на улице Вязов» 1984 года. Депп сыграл Глена Ланца, бойфренда Нэнси. Его роль была небольшой, но образ ужасной судьбы его героя запечатлелся в памяти фанатов на долгие годы после выхода фильма. Этого короткого, но запоминающегося выступления оказалось достаточно, чтобы молодой актер привлек внимание кинематографистов и получил дальнейшие роли.

После «Кошмара на улице Вязов» Депп сыграл небольшие роли еще в нескольких фильмах. Все еще пытаясь заявить о себе, он снялся в нескольких короткометражных фильмах и одноразовых телевизионных эпизодах. Именно в это время он получил свой первый шанс войти в мир больших постановок. Оливер Стоун искал актеров на роли различных солдат в фильме 1986 года «Взвод», и Депп получил небольшую роль вьетнамского солдата, который помогает переводить главному герою. В фильме Депп работал с Уильямом Дефо, который был номинирован за лучшую мужскую роль второго плана. Два актера встретились снова несколько лет спустя в фильме Джона Уотерса «Плакса».

В ноябре 1997 года, более чем за шесть недель до выхода «Титаника» в США, компания 20th Century Fox представила фильм на Токийском кинофестивале, надеясь вызвать ажиотаж на ранее неисследованном азиатском рынке. Джим Джанопулос, который в то время отвечал за международную дистрибуцию в компании Fox, ожидал, что кинотеатр будет переполнен. В конце концов, голливудский актер Леонардо Ди Каприо уже пользовался всемирной популярностью благодаря фильму 1996 года «Ромео + Джульетта», который заработал 148 миллионов долларов по всему миру. Но все оказалось еще «безумнее». — Успех «Титаника» был похож на что-то из битломании. Было столпотворение. Казалось, весь Токио собрался посмотреть на Лео.

Леонардо Ди Каприо — практически единственная суперзвезда современной киноиндустрии, которая не торгует своими «конечными доходами». После оскароносного фильма «Выживший» Лео не появлялся на большом экране в течение четырех лет. Он возвращается в 2019 году с фильмом «Однажды в Америке» (интерпретация Квентином Тарантином убийств, связанных с синдромом Чарльза Мэнсона, с Леонардо ДиКаприо и Брэдом Питтом в главных ролях).

«Что мне нравится в Лео, так это то, что он не снимается в двух фильмах в год». — говорит Тарантино, проводя негласное сравнение с нынешними звездами, такими как Дуэйн Джонсон и Кевин Харт, которые вездесущи как в социальных сетях, так и в мультиплексах. «Сегодня он такой же однолюб, каким были Аль Пачино или Роберт Де Ниро в 1970-х годах, когда они даже не пытались снимать по два фильма в год, хотя могли делать все, что хотели. Они сыграли роль так, что она стала идеальной».

Как бы поверхностно это ни звучало, важно правильно оценить себя, какой тип персонажа актер мог бы лучше всего сыграть в фильме или сериале (соответствовать роли), и искать подходящие пробы. Установление нужных контактов в индустрии развлечений через социальные сети (Facebook, Instagram, Twitter и YouTube) очень важно.

Но. Тысячи прослушиваний в месяц, постоянное обучение актерскому мастерству (и не только пока вы пытаетесь сделать себе имя, ремесло нужно будет развивать всю вашу трудовую жизнь), репетиции и съемки — работа на выживание. Вы не сможете стать актером без школы, без хорошей базовой подготовки. Даже если у вас врожденный актерский талант, без технических знаний вам не обойтись.

Положительные стороны профессии:+.
Интересная творческая работа
+
Популярность и любовь публики
+
возможность путешествовать
+
творческая среда
+
И даже возможность создавать истории один раз.
Но есть и отрицательные стороны актерской профессии:

Нормальное рабочее время

Нестабильная заработная плата

Осмотр достопримечательностей и проживание в отелях, не всегда в комфортных условиях

Для артистов балета и цирка существует высокая вероятность травм

Читайте также:  Когда выставляется акт выполненных работ?

Профессия «киноактер» накладывает на ее обладателя дополнительные обязанности. Нужно всегда быть готовым к поездкам в другие места, в отдаленные города. Такой напряженный график часто приводит к сильной усталости, поэтому он не в состоянии все это выдержать. Лицеист, регулярно посещающий съемочные площадки, должен помнить, что у зрителей не должно возникнуть ни малейшего подозрения, что он ерзает или что у него проблемы личного характера.

Киноактер должен полностью отдаваться своей работе и не отвлекаться ни на что другое. Только тогда зрители поверят ему.

Быть актером. Путь к успеху

Актор.

Эта профессия больше подходит экстравертам. Актер чувствует внимание поклонников не только на сцене, но и при личной встрече. Если вы не готовы взаимодействовать с большим количеством людей на съемочной площадке и постоянно общаться с журналистами, работа актером может быть психологически сложной. В дополнение к

способность легко общаться с людьми и

творчество,
актерские потребности.
:

Способность выступать на публике (без страха сцены)

Способность работать в команде

Отличная память

Трудолюбие

Ораторские способности

Выносливость и физическая подготовка

абстрактное мышление

уверенность в себе

Энергия

Не обладая этими качествами и свойствами, художник либо не получает назначения, либо просто не существует среди конкурентов:

  • Коммуникация;
  • Умение быть обаятельным;
  • Способность быть на вершине популярности, пусть даже не такой высокой, просто вызывать бесконечный интерес;
  • Внешняя привлекательность, ухоженность;
  • Отсутствие страха перед выступлениями перед людьми;
  • Память и ораторское искусство;
  • Приятный тембр голоса (для определенных типов исполнителей).

На сайтах вакансий вы вряд ли найдете предложения для актеров, только для артистов или статистов. Но это не значит, что данная профессия не востребована. Просто актеров для новой пьесы или фильма ищут в театральных школах и непосредственно в актерском сообществе.

Профессия актера известна с древних времен и всегда будет известна, хотя отношение к артистам со стороны общества, государства и даже религии может меняться. Драматическое искусство делает нашу жизнь ярче и духовно богаче, поэтому зрители всегда будут посещать театры и киносеансы, а дети всегда будут любить цирк.

Перспективы профессии (актуальность, востребованность)

На сайтах поиска работы вы почти не найдете вакансий для актеров, только для аниматоров или актеров массовки. Но это не значит, что профессия не востребована. Просто актеров для нового спектакля или фильма ищут в театральных вузах и непосредственно в актерской среде.

Профессия актера известна с древнейших времен и всегда будет такой, несмотря на то, что отношение к артистам со стороны общества, государства или даже религии может изменяться. Драматическое искусство делает нашу жизнь ярче и духовно богаче, поэтому зрители будут всегда посещать театры, кинопоказы, а дети — любить цирк.

Какая профессия мне подходит? ПРОЙТИ БЕСПЛАТНЫЙ ТЕСТ >>

Как стать актером: ключевые этапы на пути к великой карьере, славе и деньгам

  1. Какие навыки нужны начинающему актёру:8 качеств хорошего актера
  2. Какие типы профессиональной актерской деятельности существуют
  3. Как актёру работать над собой?
  4. С чего начать, чтобы стать актером
  5. Как выбрать школу актерского мастерства?
  6. Как добиться реального успеха в актерском деле?

Профессия актера не так легка, как может показаться человеку, сидящему в уютном кресле зрительного зала. Она требует самоотдачи. Мы подготовили для вас перечень качеств, которыми обладает профессиональный актер.

У актера как и любого другого специалиста есть ряд навыков, необходимых для работы:

  1. Это умение действовать в предлагаемых обстоятельствах.
  2. Быть свободным.
  3. Верить в художественный вымысел.
  4. Иметь острое чувство правды.
  5. Быть заразительным.
  6. Уметь управлять голосом и телом, с помощью речи и пластики — выражать мельчайшие изменения души.
  7. Уметь управлять своим вниманием и вниманием зрителя.

Пожалуй, это главные навыки, над которыми стоит работать начинающим и опытным актерам.

Дмитрий Рудаков. Актер, режиссер, телеведущий, тренер по ораторскому искусству, организатор мероприятий.

Актер театра выступает на сцене, постоянно поддерживает образ персонажа, используя экспрессивные движения и мимику. Актер через героя непрерывно общается со зрителем, раскрывая все его грани.

Если вы почитатель классики и ценитель бессмертных произведений Шекспира, Стриндберга и Станиславского, и хотите стать актером театра — смело идите в театральную студию.

Если вы из тех, кто не любит быть на виду, но можете одним только голосом с пародировать тысячу эмоций, то эта специальность для вас! Яркое воображение будет плюсом, так как иногда диалоги записываются без партнера, приходится работать одному, представляя собеседника и его реплики.

Актер дубляжа озвучивает реплики на родном языке в иностранных фильмах. Он — закадровый голос документальных и познавательных программ. Актер дубляжа мастерски владеет голосом. Озвучить писклявого героя мультика не составит для него никакого труда.

Существует множество актерских школ, среди которых крайне сложно выбрать подходящую. Самое главное в выборе — это преподаватели! Учиться нужно у профессионалов, у настоящих актеров, получая знания и информацию, непосредственно во время живого общения с мастером. Не стоит проходить курсы у подрабатывающих студентов актерских школ.

Важен и конечный продукт обучения. Мы, например, со всеми студентами снимаем кино. Для чего? Чтобы побывать в настоящих условиях, а не только в аудитории. Важно, чтобы школа приглашала на мастер-классы больших профессионалов сферы кино и театра. И конечно, слушайте свое сердце, вам должно быть комфортно с преподавателем и группой. Для обучения актерскому мастерству нужна правильная атмосфера.

Дмитрий Рудаков. Актер, режиссер, телеведущий, тренер по ораторскому искусству, организатор мероприятий.

Дешевые способы совершенствования, не всегда дают отличный результат. Бесплатные курсы, обучение на бюджетных местах в университете, хождение по бесконечным пробам — это, конечно, не затратный, но долгий путь, который, в конечном итоге, приведет к работе в театре за 15-20 тысяч, в ожидании счастливого случая и возможности показать себя

Необходимо вложиться в саморазвитие, путем качественных платных тренингов и курсов, маркетинга и проработки своего образа. Искать проекты, которые сделают из вас медийную личность. Это можно осуществлять постепенно и идти к успеху, начиная с малого. Например, пойти на курсы актерского мастерства, импровизации или ораторского искусства. Годы классического образования не гарантия профессионализма и успеха в делах. Даже если на старте немного денег, вкладываясь понемногу ваш профессионализм и доходы будут расти.

Александр Попыловский, предприниматель, преподаватель в школе-студии актерской импровизации, актер импровизатор, ведущий тренингов и обучающих программ.

Успех и популярность – очень разные понятие. Сегодня быть популярным можно и не являясь хорошим оратором или актером. Однако к настоящему успеху нужно быть готовым. Не забывайте оставаться настоящим, открытым и честным с самим собой. Формула успеха для каждого своя, но главное – это стать профессионалом и лучшим в своей области и тогда успех не заставит себя ждать. Это же очевидно!

Дмитрий Рудаков. Актер, режиссер, телеведущий, тренер по ораторскому искусству, организатор мероприятий.

Твердо решили, что ваше призвание — работа в театре и кино? Тогда повышайте свое мастерство, продвигайте себя в актерской сфере и узнайте, как добиться триумфа начинающему актеру.

Не забывайте участвовать в массовках и короткометражках. Ищите способы заявить о себе, показать себя публике или зарекомендовать себя перед режиссерами и постановщиками.

Создайте собственный канал на YouTube, куда будете выкладывать видео. Обязательно заведите портфолио, в которое войдут видео- аудио- и фотоматериалы, раскрывающие ваш потенциал. Устройте профессиональную фотосессию. Запишите песню в студии. Снимите видео-дневник и выложите в социальные сети. Умейте преподнести себя, работая с личным агентом или продюсером. Будьте сто процентов уверены в своих силах!

Читайте также:  Какое максимально разрешенное превышение скорости в 2023 году

Для актеров озвучки и дубляжа замечательным опытом и способом обратить на себя внимание будет — участие в конкурсах разных уровней, озвучивая мультфильмы или зачитывая тексты для аудиокниг.

Положительные стороны профессии:+
Интересная творческая работа
+
Популярность и любовь зрителей
+
Возможность путешествовать
+
Творческое окружение
+
И даже возможность когда-то войти в историю
Но в профессии актера можно назвать и негативные стороны:

Ненормированный рабочий график

Нестабильный заработок

Гастроли и жизнь в гостиницах, не всегда в комфортных условиях

Для артистов балета и цирка велика вероятность получения травм

Профессия «актер кино» накладывает на ее обладателя дополнительные обязательства. Необходимо всегда быть готовым к выездам в другие населенные пункты, отдаленные города. Такой плотный график нередко приводит к серьезной усталости, поэтому выдержать его могут не все. Лицедей, который регулярно выходит на киносъемочную площадку, должен помнить о том, что у зрителя не должно возникнуть ни малейшего подозрения о том, что он хандрит или у него имеются проблемы личного характера.

Что такое актерское мастерство?

Актёрское искусство — это профессиональная творческая деятельность в области исполнительских искусств, состоящая в создании сценических образов (ролей), вид исполнительского творчества. Исполняя определённую роль в театральном представлении, актёр как бы уподобляет себя лицу, от имени которого он действует в спектакле. Путём воздействия на зрителя во время спектакля создаётся особое игровое пространство и сообщество актёров и зрителей.

В современном обществе, когда люди проводят много времени за компьютерами и различными мобильными гаджетами, многим сложно чувствовать себя раскрепощёнными, управлять своими эмоциями, свободно общаться, быть уверенным в себе. Из-за этого люди испытывают апатию или страх, а также трудности в выражении собственных мыслей и настроения.

Эмоциональная подавленность приводит к внутренним зажимам, которые проявляются не только в мимике, речи, движениях, а также во внутреннем мире. Поэтому актерское мастерство полезно не только для тех, кто хочет в будущем стать профессиональным актером, но и людям, желающим научиться управлять эмоциями, быть коммуникабельными, харизматичными и успешными в жизни.

Какой нужен характер, чтобы стать певцом?

Для занятия любым видом деятельности человек должен бы обладать некоторым набором качеств, которые ему в этой деятельности помогут. Задача человека — развивать нужные качества и нивелировать вредные.
Певческая деятельность требует неимоверных физических и психологических затрат. Поэтому певец должен прежде всего обладать здоровьем, чтобы выдерживать нагрузки и перегрузки

Крайне важно не забывать про отдых. Если утомление накапливается, то оно перерастает в болезнь

При этом, конечно, нельзя впадать и в другую крайность — лень и полное отсутствие режима. И тут мы подходим ко второму важному качеству — дисциплина и самоконтроль. Они подразумевают разумное распределение своих сил и времени и следование намеченному плану.

Конечно, современная жизнь вносит значительные коррективы: непредвиденные события, стресс, бытовые сложности, бессонные ночи, сложные межличностные отношения… Поэтому вокалисту необходима устойчивая психика и крепкие нервы. Заторможенная и усталая нервная система отказывает организму в тонусе, в следствие чего голос звучит вяло, устает, не держит тесситуру.

Четвертое качество певца — воля и настойчивость. Если почитать любые интервью или книги звездных исполнителей, где они рассказывают о трудностях своего пути к славе и признанию, можно встретить упоминания о том, как опускались руки, как не хотелось продолжать, как было тяжело в обучении и пр

В реальной жизни трудности есть всегда, важно не сдаваться. Волевой человек идет к своей цели, невзирая на препятствия, и добивается успеха

Более того, человек целеустремленный знает, на каком этапе и что нужно предпринять, или находит способы узнать это.

На пути к цели нужна колоссальная работоспособность. Певец, уделяющий своему искусству час в день, не добьется ничего. Вообще, работа певца, как и драматического актера, не останавливается никогда. Постоянно должно идти накопление знаний, навыков, наблюдений.

Для построения успешной карьеры нужно еще больше качеств, например, умение общаться и строить нужные отношения, умение пробиваться. К сожалению, на этом этапе многие руководствуются не лучшими принципами, поэтому нужно четко определить для себя границы дозволенного и быть готовым к тому, что окружающие принципов могут вовсе не иметь. Все театры в большей или меньшей мере наполнены интригами и кознями, поэтому нужны выдержка, противостояние пагубному влиянию, самообладание, устойчивость во взглядах, по сути железный характер.

И, наконец, все это должно сочетаться с профессионализмом и «артистическим честолюбием». То есть нужно иметь определенную планку качества своей работы, ниже которой нельзя опускаться ни под каким предлогом.

Общие рекомендации для актера и актрисы

Цель резюме на работу актёра – представить работодателю максимально полную и конкретную информацию о сфере работы, амплуа и репертуаре кандидата. Актёрское мастерство приходит с опытом. Лучшей рекомендацией станут роли в сыгранных спектаклях и кино.

Например

Желательны такие качества, как стрессоустойчивость, харизматичность, умение работать с партнёрами, раскрепощённость, грамотная речь, абстрактное мышление.

Заработная плата – то, о чём в последнюю очередь вспоминают люди творческих профессий. Укажите приблизительную сумму заработка с помощью предлога «от». Конкретизируйте цифру во время личной беседы.

Яркая внешность – это две трети успеха на сцене. Загрузите в резюме артиста образец профессионального художественного фото, подчёркивающего ваше обаяние. Избегайте фотографий в полный рост, ограничьтесь изображением лица.

Необходимые профессиональные знания и навыки

Базовые характеристики, которым должен соответствовать профессиональный актер (актриса):

отличная артикуляция;

артистизм, яркие творческие способности, умение подавать информацию одной мимикой и жестикуляцией;

любовь к литературе, хорошее знание классических произведений;

развитое воображение, позволяющее мысленно создавать образы по словесному описанию;

наличие базовых знаний в сфере психологии, помогающих разбираться в эмоциях, типах поведения, особенностях характера людей;

умение петь, танцевать, музицировать;

наличие харизмы и сценического обаяния, выделяющих актера на фоне толпы, способных привлечь к нему внимание окружающих. В актерской профессии могут пригодиться любые практические умения. Нередко артистам приходится обучаться чему-то уже в процессе работы над ролью

По этой причине актеры должны быть открытыми для всего нового, обучаемыми, легкими на подъем

Нередко артистам приходится обучаться чему-то уже в процессе работы над ролью. По этой причине актеры должны быть открытыми для всего нового, обучаемыми, легкими на подъем

В актерской профессии могут пригодиться любые практические умения. Нередко артистам приходится обучаться чему-то уже в процессе работы над ролью. По этой причине актеры должны быть открытыми для всего нового, обучаемыми, легкими на подъем.

Знания, навыки и личностные качества

С одной стороны, задача диктора предельно проста – всего лишь прочитать текст. С другой – для ее качественного выполнения требуются серьезные профессиональные умения и навыки. Главный инструмент этого специалиста – голос. Ему надо уметь правильно управлять им, чтобы передать нужный посыл согласно поставленному заданию.

Для успешной работы диктору необходимы:

  • речь без ошибок, четкость дикции, отсутствующий акцент;
  • актерское мастерство (желательно);
  • высокая скорость чтения;
  • эрудированность и находчивость;
  • стрессоустойчивость и раскованность;
  • коммуникабельность;
  • чувство юмора;
  • навыки обращения с аппаратурой звукозаписи и специальными компьютерными программами.


Похожие записи:

Добавить комментарий